Ideación e narrativa audiovisual

1. Estudo e análise das formas de expresión narrativa propias dos medios audiovisuais.
2. A creatividade na narrativa audiovisual.
3. O personaxe e a acción na narrativa audiovisual.
4. Estratexia da narrativa audiovisual e transfer narrativo.
5. Narrativas audiovisuais clásicas e HMTC emerxentes.

CONTIDOS TEÓRICOS:

TEMA 1: ABORDAXE CONCEPTUAL DA NARRATIVA AUDIOVISUAL
1.1 Antecedentes e definicións de partida
1.2 Da historia e o mito á historia e o discurso
1.3 Panorama disciplinar: a Morfoloxía, a Analítica, a Taxonomía, a Poética e a Pragmática

TEMA 2: A CREATIVIDADE NA NARRATIVA AUDIOVISUAL
2.1 Normas da poética e a súa trasgresión
2.2 Uso da retórica na elaboración e análise da narrativa audiovisual
2.3 Matrices ficcionales e elementos integrantes da historia

TEMA 3: DA IDEA AO GUIÓN
3.1 A materialización da creatividade narrativa: ferramentas prediscursivas e discursivas
3.2 Fases do guion: idea, tema, motivo, tese, argumento, sinopse, escaleta, guion literario e técnico, biblia, informe…

TEMA 4: O PERSONAXE NA NARRATIVA AUDIOVISUAL
4.1 Antecedentes e definicións.
4.2 Construción e taxonomías do personaxe na narrativa audiovisual informativa, persuasiva e de ficción.
4.3 Hábito, trazo e dianoia.
4.4 O arco de transformación do personaxe.

TEMA 5: A ACCIÓN NA NARRATIVA AUDIOVISUAL
5.1 A estrutura da acción na linguaxe audiovisual (núcleos e satélites)
5.2 A acción como función en Vladimir Propp
5.3 A acción como factor unitario do relato en Claude Bremond

TEMA 6: ESTRATEXIA NARRATIVA AUDIOVISUAL E TRANSFER NARRATIVO:
6.1 Estratexia narrativa, cooperación interpretativa, lector modelo e descodificación aberrante.
6.2 A casuística do transfert narrativo: literario, teatral, cinematográfico, televisivo, radiofónico e multimedia.

TEMA 7: NARRATIVAS AUDIOVISUAIS CLÁSICAS E HMTC EMERXENTES
7.1 Relatos unidireccionales e interactivos
7.2 Narrativas seriadas
7.3 A atomización do relato
7.4 Hiper/Multi/Trans/Cros Media

CONTIDOS PRÁCTICOS:

PRÁCTICA 1: LECTURA E ANÁLISE ACERCA DA EPISTEMOLOXÍA DA NARRATIVA AUDIOVISUAL
PRÁCTICA 2: CREATIVIDADE, FASES E FORMATOS NA IDEACIÓN DA NARRATIVA AUDIOVISUAL
PRÁCTICA 3: ESTRATEXIAS NARRATIVAS AUDIOVISUAIS CLÁSICAS E HMTC EMERXENTES

BIBLIOGRAFÍA BÁSICA:
Castelló-Mayo, E., & López-Gómez, A. M. (2023). The Digital Mask on Social Media: The Tyranny of Beauty Filters Among Digital Natives. In Masks and Human Connections: Disruptive Meanings and Cultural Challenges (pp. 243-259). Cham: Springer International Publishing.
— (2023). EUVOS: de las lenguas minorizadas al lenguaje audiovisual universal. In EUVOS: la aportación de las pequeñas cinematografías al patrimonio cultural inmaterial europeo (pp. 16-31). Tirant Humanidades.
— LÓPEZ, A. M. & ROCA, S. (2018). La (di) solución de las identidades culturales europeas en el espacio digital: una reflexión crítica en torno a las pequeñas cinematografías. Comunicación y Sociedad, 31(1), 39-56.
— (2006): "Perspectivas de aproximación al hecho narrativo audiovisual contemporáneo: los discursos creador, cinéfilo, crítico y analítico", en LÓPEZ, Xosé (et. alt.): Comunicación e Cultura en Galicia e Portugal, Santiago de Compostela, Consello da Cultura Galega.
— (2006): "La involución de la ficción televisiva generalista: de la atomización del relato al gag", en CARCELÉN, Sonia (et. alt.): Propuestas para una comunicación de Calidad, Madrid, Edipo, pp. 125-133.
— (2004): La producción mediática de la realidad, Madrid: Laberinto
— (2004): "El relato publicitario en televisión: análisis morfológico, taxonómico y pragmático", en EGUIZÁBAL, Raúl: La comunicación publicitaria, Sevilla, Comunicación Social.
Díez-Puertas, E. (2003): Narrativa Audiovisual: la escritura radiofónica y televisiva. Madrid: Universidad Camilo José Cela.
Gaudreault, A.; Jost, F. (1995): El Relato cinematográfico: cine y narratología. Barcelona: Paidós [e.o.(1990): Le récit cinématographique, París, Éditions Nathan].
Ledo-Andión, M., López-Gómez, A.M. & Castelló-Mayo, E. (2017): El rol del cine en versión original en el espacio digital europeo. Comunicar, 25(51), 73-82.

BIBLIOGRAFÍA COMPLEMENTARIA:
Aristóteles (1999): Retórica, Madrid, Gredos.
Aston, J.; Gaudenzi, S.; Rose, M.(2017): i-docs: the evolving practices of interactive documentary. Londres; Nueva York: Wallflower Press.
Castelló, Enrique (2003): El Espéctaculo de lo Real en el Texto Televisivo. La vida en directo o la decadencia de la narratividad en televisión. Madrid: Secretariado de Publicaciones del Ministerio de Educación Cultura y Deporte (Centro Nacional de Información y Comunicación Educativa).
— (2005): “Los relatos persuasivos destinados a los medios y soportes multimedia: de la retroalimentación a la interactividad”, en SALAS NESTARES, Isabel De; FERNÁNDEZ SOUTO, Ana Belén; MARTÍNEZ VALLVEY, Fernando (eds.): La Universidad en la Comunicación. La Comunicación en la Universidad, Madrid, Edipo, pp. 237-244.
Comparato, D. (1996): El guión. Arte y técnica de escribir para cine y televisión. Madrid: IORTV.
Chatman, S. (1990): Historia y discurso: estructura narrativa en la novela y en el cine. Madrid: Taurus Ediciones (Humanidades, 303) [e.o. (1978): Story and Discourse. Narrative Structure in Fiction and Film. Ithaca–Londres: Cornell University Press].
Domínguez, V. (ed.) (2007): Pantallas depredadoras: el cine ante la cultura visual digital. Ensayos de cine, filosofía y literatura. Gijón: Festival Internacional de Cine de Gijón.
Salmon, C. (2017). Storytelling: Bewitching the modern mind. Verso books.

CON.5 - Coñecer as técnicas e tecnoloxías da documentación, ideación e creación propias da linguaxe audiovisual.
CON.7 - Coñecer as distintas metodoloxías de análises de calquera produto radiofónico, cinematográfico, televisivo ou multimedia.
HAB.2 - Manexar as técnicas de documentación e escritura audiovisuais.
HAB.3 - Dominar o instrumental, as técnicas e rutinas profesionais da cadea de creación e produción audiovisuais.
COM.2 - Deseñar e implementar técnicas e tecnoloxías de tratamento e expresión visuais e sonoras aplicadas ás obras audiovisuais.
COM.5 - Seleccionar e utilizar as técnicas e tecnoloxías máis creativas, innovadoras e adecuadas a cada reto comunicativo.

MÉTODO: DEFINICIÓN
Clase maxistral: sesión expositiva impartida polo/o docente
Estudo previo: revisión e análise de materiais docentes antes da sesión presencial co/a docente
Presentación en aula: exposición baseada no estudo dun caso, problema ou situación contextualizada
Estudos de casos: análise e exposición de medios, produtos, estratexias ou proxectos de referencia no contexto da materia

• Probas de coñecementos: 50%
• Prácticas experimentais: 50%

• O sistema de avaliación contempla que é imprescindible ter aprobada a parte teórica e a parte práctica para superar a materia.
• En caso de plaxio ou uso indebido das tecnoloxías na realización de tarefas ou probas: “Para os casos de realización fraudulenta de exercicios ou probas será de aplicación o recolleito na Normativa de Avaliación do rendemento académico dos estudantes e de revisión das cualificacións”.
• De acordo con a normativa de permanencia vixente na USC para os estudantes de Grao e Máster (art. 5.2), a mera asistencia, así como a participación en calquera das actividades realizadas nas clases interactivas, serán obxecto de avaliación e, por conseguinte, a nota final do ou da estudante que os cumprimente en ningún caso será de “Non Presentado”.
• Nesta materia non se pode eximir a asistencia ás aulas expositivas nin interactivas porque a explicación da teoría está directamente vinculada cos exercicios prácticos programados. Mesmo é posible que, nalgún caso, nas clases expositivas sexa necesario explicar as características e o funcionamento dos exercicios prácticos.

• Docencia teórica: 24 horas
• Docencia interactiva laboratorio/aula informática: 24 horas
• Tutorización en grupo reducido: 3 horas
• Probas de avaliación: 3 horas
• Traballo persoal do alumnado: 96 horas

A materia utiliza centenares de exemplos e análises de caso de todo tipo de obras audiovisuais históricas e contemporáneas. Xa que o tempo destinado ás clases expositivas e interactivas imposibilita o visionado íntegro das devanditas obras audiovisuais, resulta esencial que o alumnado faga un seguimento diario da materia e comprométase ao visionado completo das obras audiovisuais que se mencionen ou visionen nas clases expositivas e interactivas, tanto para a comprensión e ancoraxe de contidos teóricos como para o enriquecemento e diversificación da bagaxe audiovisual do devandito estudantado.