Créditos ECTS Créditos ECTS: 6
Horas ECTS Criterios/Memorias Trabajo del Alumno/a ECTS: 99 Horas de Tutorías: 3 Clase Expositiva: 24 Clase Interactiva: 24 Total: 150
Lenguas de uso Castellano, Gallego
Tipo: Materia Ordinaria Grado RD 1393/2007 - 822/2021
Departamentos: Didácticas Aplicadas
Áreas: Didáctica de la Expresión Plástica
Centro Facultad de Ciencias de la Educación
Convocatoria: Segundo semestre
Docencia: Con docencia
Matrícula: Matriculable
1. Generales
a. Formar al futuro docente en la variedad de expresiones de la creación visual en las diferentes disciplinas
b. Capacidad de generar líneas de acción propias dentro de la creación plástica para atender la diversidad y la diferencia de sus futuros alumnos.
2. Conocimientos (saber)
a. Acercarse al arte como un continuo proceso de investigación que analiza tanto nuestra percepción de la realidad como la forma de aproximarnos a ella.
b. Analizar los conceptos en torno a las manifestaciones plásticas y visuales para incorporar un vocabulario que permita alcanzar y defender un criterio propio
c. Identificar una serie de problemáticas alrededor de la educación artística: estereotipos, imaginarios y representación simbólica, determinismo discursivo, hábitos reproductivos, etc.
3. Procedimientos (saber hacer)
a. Conocer el arte desde la práctica y reflexionar sobre sus posibilidades como modelo para la educación y su importancia en el currículo escolar.
b. Analizar casos y modelos educativos que promuevan un enfoque productivo de la educación artística.
c. Potenciar el uso de diferentes técnicas (experimentación, proceso) y su documentación.
4. Actitudes (saber ser)
a. Mostrar actitudes positivas y respetuosas cara a la diversidad de expresiones y producciones plásticas y visuales.
b. Fomentar una actitud reflexiva y crítica ante la producción artística contemporánea y ante la enseñanza de la expresión plástica en la escuela.
Podemos dividirlos en 3 bloques interrelacionados, que no se presentan de forma aislada sino que hacen referencia a los diferentes contextos (culturales y vivenciales) que se van a trabajar a lo largo del curso.
BLOQUE 1: El Arte como contexto.
Conocer y analizar el proceso creativo de los artistas y las principales escuelas y tendencias del arte contemporáneo.
Incorporar un pensamiento crítico y reflexivo cara al arte y sus producciones. Análisis comparado de diferentes estilos.
BLOQUE 2: La Educación artística como contexto
La Educación Artística en la escuela. Orientaciones interdisciplinares y contemporáneas.
Análisis de los contenidos de la expresión plástica en el currículum de educación infantil.
BLOQUE 3: El “Yo” como contexto.
El objetivo de este bloque es conocer los preconceptos que existen tanto sobre el arte como la educación artística. Indagar en qué medida estos preconceptos fueron construidos socialmente o a partir de una educación artística previa, observar sus problemas (jerarquías, ausencia de imaginario personal) y proponer modelos alternativos.
Preconceptos en torno al arte y la educación: Revisión de experiencias previas.
Desvinculación de los estereotipos en torno al arte y la educación.
Construcción del pensamiento crítico. Glosario de términos: proceso, proyecto, ficha, manualidades, educación artística, creatividad, imaginación, imaginario, originalidad, etc.
Técnicas y materiales plásticos y visuales: composición, color, dibujo, pintura, collage, volumen, construcción, modelado, fotografía y vídeo.
El imaginario individual y colectivo.
Observación del entorno como espacio para la integración arte-escuela: Distintos ámbitos para la expresión plástica en la escuela: el aula, el patio, el paisaje, la tradición, etc.
El portafolios como herramienta de recogida de documentación y proceso
DESGLOSE DE CONTENIDOS
Conceptuales: Se procurará formar al alumnado en la diversidad de la realidad local (el contexto de sus futuros alumnos) frente a la imposición de los diferentes modelos reproductivos establecidos en la escuela o los medios de comunicación y la cultura de masas.
Procedimentales: Destrezas para desarrollar una actitud reflexiva y critica ante a su realidad sociocultural y la ajena. Destrezas para planificar, ejecutar, documentar y exponer un proyecto.
Actitudinales: Contenidos relativos a la valoración de la diversidad cultural, social, e individual
BASICA:
Acaso, M. et alt. (2011) Didáctica de las artes y la cultura visual. Akal
Balada, M. / Juanola, R. (1987) La educación visual en la escuela. Paidós.
Blanco, V. / Cidrás, S. (2019) Educar a través da arte cara a unha escola imaxinada. Kalandraka
COMPLEMENTARIA:
Arnheim, R. (2001) Arte y percepción visual. Alianza
Blanco, V. / Cidrás, S. (2021). Debuxar o mundo. Xogar, crear, compartir. Galaxia
Dewey, J. (2008/1934) El arte como experiencia. Paidós
Dondis,D.A. (2002) La sintaxis de la imagen. Gustavo Gili
Eisner, E. W. (2004). El arte y la creación de la mente. Paidós.
Eisner, E. W. (1995). Educar la visión artística. Paidós.
Fontal, O. (2015). Didáctica de las artes visuales en la infancia. Paraninfo.
Lowenfeld, V. (2008) Desarrollo de la capacidad intelectual y creativa. Síntesis
Machón, A (2009) Los dibujos de los niños. Cátedra.
Marin Viadel, R. (2003) Didáctica de la Educación Artística. Pearson Educación.
Competencias generales:
G1 Conocer los objetivos, contenidos curriculares y criterios de evaluación de la Educación Infantil
G2 Promover y facilitar los aprendizajes en la primera infancia, desde una perspectiva globalizadora e integradora de las diferentes dimensiones, cognitiva, emocional, psicomotora y volitiva
G7 Conocer las implicaciones educativas de las tecnologías de la información y la comunicación y, en particular de la televisión en la primera infancia.
G11 Reflexionar sobre las prácticas de aula para innovar y mejorar la labor docente. Adquirir hábitos y destrezas para el aprendizaje autónomo e cooperativo y promoverlo en los estudiantes.
G12 Comprender la función, las posibilidades y los límites de la educación en la sociedad actual y las competencias fundamentales que afectan a los colegios en educación infantil y a sus profesionales. Conocer modelos de mejora de la calidad con aplicación a los centros educativos.
Competencias específicas
E53 Conocer los fundamentos musicales, plásticos y de expresión corporal del currículum de esta etapa así como las teorías sobre la adquisición y desarrollo de los aprendizajes correspondientes.
E55 Saber utilizar el juego como recurso didáctico, así como diseñar actividades de aprendizaje basadas en principios lúdicos.
E56 Elaborar propuestas didácticas que fomenten la percepción y expresión musicales, las habilidades motoras, el dibujo y la creatividad.
E57 Analizar los lenguajes audiovisuales y sus implicaciones educativas.
E58 Promover la sensibilidad relativa a la expresión plástica y la creación artística.
Competencias básicas
B1 Que los estudiantes demuestren poseer y comprender conocimientos en una área de estudio que parte de la base de la educación secundaria general, y que suele encontrarse a un nivel que, si bien se apoya en libros de texto avanzados, incluye también algunos aspectos que implican conocimientos procedentes de la vanguardia de su campo de estudio
B3 Que los estudiantes tengan la capacidad de reunir e interpretar datos relevantes (normalmente dentro de su área de estudio) para emitir juicios que incluyan una reflexión sobre temas relevantes de índole social, científica o ética.
Competencias transversales
T3 Conocimiento instrumental de las TIC
Propuesta metodológica basada en procesos artísticos.
Teniendo en cuenta las características de la materia es preciso desarrollar una metodología que integre teoría y práctica. Para ello se combinan sesiones expositivas con sesiones interactivas más centradas en la aplicación práctica de conocimientos. Estas sesiones se desarrollan a través de una metodología de trabajo colaborativo, lo que supone una fuerte implicación del alumnado, que debe realizar gran parte del trabajo autónomo fuera del horario de clase para poder participar de modo activo en las diferentes sesiones de trabajo.
También se realizarán sesiones de tutoría dirigidas a la orientación y supervisión de las actividades de trabajo autónomo que debe realizar el alumnado, tanto a nivel individual como en grupo.
En la evaluación se atenderá fundamentalmente al grado de consecución de las competencias trabajadas en las sesiones expositivas, interactivas y de tutorías.
El aula virtual, y todas las herramientas de la misma, serán el medio para compartir aquellos materiales y documentos digitalizados, así como para la entrega de las distintas tareas obligatorias digitalizadas.
Si los presupuestos lo permiten, se realizarán salidas didácticas o experiencias de ApS. Se podrá planificar alguna tarea de carácter interdisciplinar en coordinación con el profesorado de otras materias.
Observación de participación en el aula 15% G.1, G.2, G.7, G.11, G.12 E.53, E.55, E.56, E.57, E.58 B.1, B.3 T.3
Portafolios: Cuadernos de viaje 40% G.1, G.2, G.7, G.11, G.12 E.53, E.55, E.56, E.57, E.58 B.1, B.3 T.3
Informes y otras producciones 40% G.1, G.2, G.7, G.11, G.12 E.53, E.55, E.56, E.57, E.58 B.1, B.3 T.3
Presentaciones, proyectos 5% G.1, G.2, G.7, G.11, G.12 E.53, E.55, E.56, E.57, E.58 B.1, B.3 T.3
Parte de la evaluación será continua, teniendo en cuenta los siguientes apartados:
a. Observación de la participación en el aula. Se evaluará positivamente la asistencia asidua, la actitud y buena disposición para aprender y la participación con interés en la actividad realizada en el aula. Contará hasta un 15% de la cualificación de la asignatura. Será necesario asistir y participar activamente y con interés en las mismas para obtener la puntuación máxima global del apartado.
b. Portafolios con producciones artísticas: Un portafolios es la colección de evidencias de todo tipo que permiten al docente y al alumno reflexionar sobre el proceso de aprendizaje. Es una forma de evaluar principalmente los procesos. El alumnado deberá realizar un portafolios que recoja todas las producciones desarrolladas en el curso. Este supondrá hasta un 50% de la cualificación de la asignatura.
c. Informes escritos y otras producciones del alumnado: que recogen y amplían las ideas principales de los contenidos tratados, la metodología de trabajo y las conclusiones que se derivan del análisis realizado. Durante el curso cada alumno/a deberá presentar su producción resultado de su trabajo en las sesiones expositivas, interactivas y de tutorías. El profesorado de la asignatura dará las instrucciones oportunas sobre forma, contenido y plazos. Se valorará hasta un máximo del 30% de la cualificación de la asignatura.
d. Presentación final: Prueba oral: Contarán hasta un máximo del 5% de la cualificación de la asignatura.
Aparte de las indicaciones concretas sobre evaluación que se indiquen oportunamente, son criterios principales para evaluar el rendimiento académico del alumnado:
1. Actitud abierta y receptiva para aprender nuevos contenidos e incorporarlos a la formación del futuro docente.
2. Participación activa en las clases en relación con los contenidos del programa y la realización puntual de las tareas previstas para las actividades presenciales.
3. Iniciativa en la actividad preparatoria autónoma (informes, trabajos, …)
Para los casos de realización fraudulenta de ejercicios o pruebas será de aplicación lo recogido en la Normativa de evaluación del rendimiento académico de los estudiantes y de revisión de calificaciones
ALUMNADO CON EXENCIÓN Y DISPENSA DE ASISTENCIA
Se podrá establecer un plan de trabajo personal, acorde con sus circunstancias específicas, siempre que se respeten y se garanticen los mismos principios de equidad en la evaluación y de igualdad de oportunidades para todo el alumnado de la asignatura.
Deberán seguir los siguientes pasos:
- Concertar con el profesorado de la materia una tutoría presencial que tendrá lugar, necesariamente, en las primeras semanas del cuatrimestre.
- Entregar un proyecto docente
- Entregar un portafolio con las actividades y reflexiones que se realizarán durante el curso (en el campus virtual aparecerán relacionados los proyectos y las actividades).
- Presentar el portafolio y el proyecto docente en el transcurso de una prueba oral que tendrá lugar el día del examen final.
El porcentaje de evaluación será el mismo que el de el resto del alumnado. La participación en el aula se evaluará por la participación en el campus virtual.
Como consta en la Memoria de la titulación, en esta asignatura está previsto que el alumnado dedique un total de 150 horas, de las que 51 corresponden al trabajo presencial en el aula y 99 al trabajo autónomo y preparatorio.
Conocimiento de las bases del lenguaje visual y plástico
- Asistir asidua y participativamente a clases y tutorías
- Cumplir un ritmo de trabajo programado y acorde con la evaluación continua. No confiar la preparación de la asignatura para el final de curso
ALUMNADO CON EXENCIÓN DE DOCENCIA
Se podrá establecer un plan de trabajo personal, acorde con sus circunstancias específicas, siempre que se respeten y se garanticen los mismos principios de equidad en la evaluación y de igualdad de oportunidades para todo el alumnado de la asignatura.
Deberán seguir los siguientes pasos:
- Concertar con el profesorado de la materia una tutoría presencial que tendrá lugar, necesariamente, en las primeras semanas del cuatrimestre.
- Entregar un proyecto docente
- Entregar un portafolio con las actividades y reflexiones que se realizarán durante el curso (en el campus virtual aparecerán relacionados los proyectos y las actividades).
- Presentar el portafolio y el proyecto docente en el transcurso de una prueba oral que tendrá lugar el día del examen final.
RESPONSABILIDAD MEDIOAMBIENTAL:
- No emplear GOMAEVA
- Evitar tapas de plástico u otros envoltorios externos innecesarios.
- Siempre que sea posible, emplear grapas en lugar de encuadernación.
- Imprimir a dos caras en calidad “ahorro de tinta”.
- No emplear folios en blanco como separadores de capítulos o partes.
- Evitar anexos que non tengan referencia directa con los temas desarrollados.
PERSPECTIVA DE GÉNERO:
- Se recomienda hacer uso del lenguaje no sexista, tanto en el trabajo habitual de aula como en los trabajos académicos encomendados.
OTRAS RECOMENDACIONES:
• Obligatoriedad de uso de la cuenta de correo rai.
• Obligatoriedad de empleo de las herramientas tecnológicas institucionales: Campus Virtual, Microsoft Office 365 y otras herramientas facilitadas por la facultad y autorizadas como herramientas institucionales por la universidad (Lifesize, etc).
• No se podrá emplear el teléfono móvil, salvo cuando se use como instrumento de trabajo siguiendo las indicaciones dadas por el docente, responsabilizándose el alumnado de las consecuencias legales y académicas que puedan derivarse de un empleo no adecuado del mismo.
• Tener en cuenta que la enseñanza-aprendizaje (clases / tutorías) es un proceso privado, entiéndase privado como proceso de comunicación e intercambio entre el/a docente y el estudiantado matriculado en la materia.
• Obligatoriedad del cumplimiento de la normativa de protección de datos https://www.usc.gal/es/politica-privacidad-proteccion-datos
Maria Del Carmen Franco Vazquez
Coordinador/a- Departamento
- Didácticas Aplicadas
- Área
- Didáctica de la Expresión Plástica
- Teléfono
- 881812015
- Correo electrónico
- carmen.franco [at] usc.es
- Categoría
- Profesor/a: Titular de Universidad
Martes | |||
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10:30-12:00 | Grupo /CLIL_03 | Castellano | (CAMPUS NORTE) - AULA 05 - PLÁSTICA |
12:00-13:30 | Grupo /CLIL_02 | Castellano | (CAMPUS NORTE) - AULA 05 - PLÁSTICA |
Miércoles | |||
09:00-10:30 | Grupo /CLE_01 + Dobre Grao 3º | Castellano | (CAMPUS NORTE) - AULA 01 |
10:30-12:00 | Grupo /CLIL_04 | Castellano | (CAMPUS NORTE) - AULA 06 - PLÁSTICA |
20.05.2025 12:00-14:00 | Grupo /CLE_01 + Dobre Grao 3º | (CAMPUS NORTE) - AULA 12 |
01.07.2025 09:30-11:30 | Grupo /CLE_01 + Dobre Grao 3º | (CAMPUS NORTE) - AULA 13 |