Créditos ECTS Créditos ECTS: 6
Horas ECTS Criterios/Memorias Trabajo del Alumno/a ECTS: 99 Horas de Tutorías: 3 Clase Expositiva: 24 Clase Interactiva: 24 Total: 150
Lenguas de uso Castellano, Gallego
Tipo: Materia Ordinaria Grado RD 1393/2007 - 822/2021
Centro Facultad de Geografía e Historia
Convocatoria: Segundo semestre
Docencia: Sin docencia (En extinción)
Matrícula: No matriculable (Sólo planes en extinción)
Los objetivos básicos de esta primera asignatura del módulo de CONOCIMIENTOS SISTEMÁTICOS E INTEGRADOS DEL HECHO ARTÍSTICO son:
-conocimiento y comprensión de los conceptos básicos relacionados con el arte como fenómeno humano, histórico y social
-conocimiento y comprensión de los conceptos básicos de la teoría del arte y su desarrollo
-el conocimiento de los múltiples enfoques y formas de abordar el hecho artístico para comprenderlo como fenómeno u objeto de análisis.
Contenidos
El objeto de la historia del arte. Clasificaciones de las artes. La historia
del arte como historia y retórica: conceptos de la filosofía de la historia y de la
teoría de la literatura aplicados a la historia del arte. El artista en el
marco de la historia del arte. La historia del arte en sus sistemas de
producción: de los patronos al mercado. La historia y estética de la
recepción.
Palabras clave: arte, artista, imagen, historia del arte, teoría del arte, recepción.
Temas:
1. Objeto y objetivos de la historia del arte: el arte y el hecho artístico
2. Clasificaciones de las artes: historia y fundamentos.
3. El arte y las bellas artes: textos, figuras, imagenes y objetos
4. Los lenguajes artísticos: arquitectura, escultura y pintura.
5. La historia del arte como disciplina: origen, evolución y trasformaciones.
6. La historia del arte como historia: conceptos de la filosofía de la historia y de la
teoría de la literatura aplicados a la historia del arte.
7. El arte y los artistas: concepciones y estatuto.
8. El arte y la producción: de los patronos al mercado.
9. Historia y estética de la recepción.
BIBLIOGRAFÍA GENERAL:
Barasch, Mosche: Teorías del arte. De Platón a Winckelmann, Alianza Editorial, Madrid, 1999.
Bozal, V. (ed.), Historia de las ideas estéticas y de las teorías artísticas contemporáneas, Visor, Madrid, 2000
Jiménez, José: Teoría del arte, Tecnos, Madrid, 2002.
Marías, F.: Teoría del arte II, Historia 16, Madrid, 1996
Tatarkiewicz, Wladyslaw: Historia de seis ideas. Arte, belleza, forma, creatividad, mímesis, experiencia estética, Tecnos, Madrid, 1997.
BIBLIOGRAFÍA ESPECÍFICA
Bialostocki, J., Estilo e iconografía. Contribución a una ciencia de las artes, Barral Eds., Barcelona, 1972.
Bialostocki, J.,, The Message of Images. Studies in the History of Art, Viena, 1988.
Blunt, A., La teoría de las artes en Italia del 1450 a 1560. Madrid: Cátedra, 1979
Calabrese, O., El lenguaje del arte, Barcelona, 1991.
Cassirer, E., The Philosophy of Symbolic Forms, 3 vols., Yale University Press, 1955-1955.
Chipp, H.B.: Teorías del arte contemporáneo. Fuentes artísticas y opiniones críticas, Akal, Madrid, 1995.
Coomaraswamy, Ananda: La transformación de la naturaleza en arte, Kairós, Barcelona, 1997.
Didi-Huberman, G., Ante el tiempo. Historia del arte y anacronismo de las imágenes, Buenos Aires, 2006
Eco, U., Semiótica y filosofía del lenguaje, Barcelona, 1990.
Freedberg, D., El poder de las imágenes. Estudios sobre la historia y la teoría de la respuesta, Madrid, 1992.
Gombrich, E.H., Imágenes simbólicas, Estudios sobre el arte del Renacimiento Alianza Editorial, 1994
Gombrich, E. H., Aby Warburg: una biografía intelectual, Alianza Forma, Madrid, 1992.
Gombrich, E.H., Arte e ilusión, editorial Debate, 2003
Gombrich, E.H., Los usos de las imágenes, editorial Debate, 2003
Gombrich, E.H., El sentido del orden, editorial Debate, 2004
Gombrich, E.H., Norma y forma, editorial Debate, 2000
Gombrich, E.H., El legado de Apeles, editorial Debate, 2000
Gombrich, E.H., Gombrich esencial, editorial Debate, 2004
Harrison, Ch./Wood, P., Art in Theory 1900-2000: An Anthology of Changing Ideas, London, 2003
Holly, M. A., Panofsky and the Foundations of Art History, Cornell University Press, 1987.
Kubler, G. La Configuración del tiempo : observaciones sobre la historia de las cosas, Madrid : Nerea, D.L. 1988.
Panofsky, E. Idea. Contribución a la historia de la teoría del arte, Cátedra, Madrid, 1998.
Panofsky, E., Estudios sobre iconología, Alianza Universidad, Madrid, 1972.
Panofsky, E, El significado de las artes visuales, Madrid, 1979.
Panofsky, E, La perspectiva como “forma simbólica”, Tusquets, Barcelona, 1985.
Podro, M.: Los historiadores del arte críticos, Antonio Machado Libros, Madrid (col. La balsa de la medusa), 2001.
Ramírez, J. A., Ecositema y explosión de las artes, Anagrama, Barcelona, 1994
Serrano, S., La semiótica. Una introducción a la teoría de los signos, Barcelona, 1984.
Warburg, A., La rinascita del paganesimo antico, Florencia, 1991.
Yates, F. A., El arte de la memoria, Taurus, Madrid, 1974.
El alumno será capaz de comprender los conceptos básicos relacionados con el arte como fenómeno humano, histórico y social, conocerá y comprenderá los conceptos básicos de la teoría del arte y su desarrollo y estará familiarizado con los múltiples enfoques y formas de abordar el hecho artístico para comprenderlo como fenómeno u objeto de análisis.
Además, el alumno se entrenará en desarrollar su capacidad de análisis, reflexión y crítica, adquiriendo herramientas de juicio y trabajando su capacidad de abstracción, discernimiento y relación.
Esto se materializará de manera efectiva en la adquisición de las destrezas básicas que requiere una materia de tipo teórico como:
- desarrollar una capacidad de lectura y comprensión de textos e imágenes.
- saber elaborar comentarios de ideas
- componer y redactar textos, comentarios y reseñas
- utilizar y citar la bibliografía y los medios específicos de la disciplina
- manejar el vocabulario científico y técnico de la materia y la disciplina.
Esta materia no tiene docencia presencial en el curso 24-25
La evaluación se realizará por medio del examen final de la materia (100%).
La prueba teórica será de tipo test de opciones múltiples.
Realización fraudulenta de ejercicios o pruebas:
Para los casos de realización fraudulenta de ejercicios o pruebas será de aplicación lo recogido en la Normativa de evaluación del rendimiento académico de los estudiantes e de revisión de calificaciones.
TIEMPO DE ESTUDIO Y ACTIVIDAD PERSONAL:
Estudio autónomo individual o en grupo: 56 horas.
Lecturas recomendada, actividades de biblioteca y similar: 28 horas.
Otras tareas propuestas por el profesores: 7 horas.
El profesorado estará a disposición del alumno para consultas en su horario de tutorias. Estas podrán ser concertadas de antemano por correo electrónico
Es muy recomendable poseer conocimientos básicos de historia del arte, literatura y filosofía.
Es altamente recomendable tener la capacidad de leer en otras lenguas modernas -aparte de la lengua castellana y la lengua gallega- y de manera especial en lengua inglesa.
Maria De Fatima Diez Platas
- Departamento
- Historia del Arte
- Área
- Historia del Arte
- Teléfono
- 881812546
- Correo electrónico
- fatima.diez [at] usc.es
- Categoría
- Profesor/a: Titular de Universidad
Miriam Elena Cortés López
- Departamento
- Historia del Arte
- Área
- Historia del Arte
- Correo electrónico
- miriamelena.cortes [at] usc.es
- Categoría
- Profesor/a: Profesor Ayudante Doctor LOU
27.05.2025 09:00-11:30 | Grupo de examen | Aula 05 |
04.07.2025 09:30-12:00 | Grupo de examen | Aula 05 |