Cinema and Literature

-Establecer la importancia de los trasvases entre los ámbitos literario y cinematográfico a lo largo de la historia del siglo XX, con especial atención a los géneros narrativo y dramático.
-Acceder a los instrumentos básicos del análisis de los textos cinematográficos y verificar las coincidencias de esos instrumentos con el análisis literario.
-Conocer los elementos fundamentales en la escritura del guión cinematográfico desde una perspectiva interartística a través de los manuales más utilizados en este campo.
-Adquirir, en general, conceptos y métodos que ayuden a localizar la presencia intermedial de lo cinematográfico en la obra literaria, tanto en lo que se refiere a técnicas como a contenidos.

EXPOSITIVAS

1. Aspectos de la articulación estructural de los lenguajes fílmico y literario. Teoría de la narración audiovisual y narratología comparada. Las relaciones históricas entre la literatura y el cine. Modos de representación. Teoría del montaje. Cine y vanguardias poéticas.

2. Del cine silencioso al sonoro. El cine clásico. Modernidad, manierismo y Posmodernidad.

3. Cine y teatro: el falso amigo. Códigos semiológicos compartidos.

4. Análisis del guion cinematográfico. Monomito y paradigmas.

5. La adaptación cinematográfica de texos literarios. Hacia una tipología.

6. Estudo de caso. cine gallego/la serialidad televisiva/nuevos cines hispanoamericanos.



INTERACTIVAS

TEMA 1
De Méliès a David W. Griffith (proyección y comentario)

TEMA 2
Ciudadano Kane
Bergman

TEMA 3
Neorrealismo y Nouvelle Vague

TEMA 4 y 5
Adaptation

TEMA 6
Los Simuladores

BIBLIOGRAFIA BÁSICA
Abuín, Anxo. El teatro en el cine. Madrid: Cátedra, 2012.
Bluestone, George, Novels into film, Baltimore: Johns Hopkins University Press, 2003.
Chatman, Seymour, Historia y discurso. La estructura narrativa en la novela y el cine, Madrid: Taurus, 1990.
Faro Forteza, Agustín, Películas de libros, Zaragoza: Prensas Universitarias de Zaragoza, 2006.
Felipe, Fernando de, e Iván Gómez, Adaptación, Barcelona : Blanquerna, 2008.
Field, Syd, El libro del guión, Madrid: Plot, 1994.
Gaudreault, André, El relato cinematográfico: cine y narratología, Barcelona: Paidós, 1995.
Gubern, Román, Historia del cine, Barcelona: Lumen. 2006.
Hutcheon, Linda, A theory of adaptation, New York: Routledge, 2006.
McKee, Robert, El guión. Sustancia, estructura, estilo y principios de la escritura de guiones, Barcelona: Alba Editorial, 2002.
Peña-Ardid, Carmen, Literatura y cine: una aproximación comparativa, Madrid: Cátedra, 1999.
Piñera Tarque, Ismael, Mundos narrativos: relato literario y relato fílmico, Kassel: Reichenberger, 2006.
Sánchez Noriega, José Luis, De la literatura al cine: teoría y análisis de la adaptación, Barcelona: Paidós, 2000.
Stam, Robert, Literature through film: realism, magic, and the art of adaptation, Malden: Blackwell, 2005.
Stam, Robert, compilador, Teorías del cine: una introducción, Barcelona: Paidós, 2005.
Stam, Robert, Burgoyne, R. y Flitterman-Lewis, S. (compiladores), Nuevos conceptos de la teoría del cine, Barcelona: Paidós, 1999.

BIBLIOGRAFÍA COMPLEMENTARIA
Becerra, Carmen (ed.), Cine y teatro, Vigo: Academia del hispanismo, 2009.
Manzano Espinosa, Cristina, La adaptación como metamorfosis: transferencias entre el cine y la literatura, Madrid: Fragua, 2008.
Iglesias Simón, Pablo, De las tablas al celuloide: trasvases discursivos del teatro al cine primitivo y al cine clásico de Hollywood, Madrid : Fundamentos, 2007.
Pérez Bowie, José Antonio (ed.), La adaptación cinematográfica de textos literarios: teoría y práctica, Salamanca: Plaza Universitaria Ediciones, 2003.
Romera Castillo, José (ed.), Del teatro al cine y la televisión en la segunda mitad del siglo XX, Madrid: Visor, 2002.
Vilariño Picos, Teresa, y Patricia Fra (eds.), Literatura y cine. Boletín Galego de Literatura, 27, 1, 2002.
Villanueva, Darío, Imágenes de la ciudad: poesía y cine, de Whitman a Lorca, Valladolid: Universidad de Valladolid, Servicio de Publicaciones, 2008. 2ª edición, 2009.

-Incorporar el estudio de las relaciones entre cine y literatura al ámbito de la Literatura Comparada y de la Teoría de la Literatura.
-Reconocer el interés del estudio interdisciplinar, esto es, el estudio de fenómenos que se sitúan a medio camino entre dos o más disciplinas.
-Aquilatar la importancia del análisis textual concreto de los textos literarios y cinematográficos.
-Poner en relación conceptos y métodos que han abordado lo literario desde lo cinematográfico, y a la inversa.

Se combinarán las sesiones expositivas (30 horas) con la proyección y comentario de textos literarios y cinematográficos en las sesiones prácticas (24 horas). El resto del curso se dedicará a la clarificación más personalizada de dudas o a la profundización en alguno de los conceptos empleados (6 horas).

La asignatura posee un sistema de evaluación único –evaluación continua formativa–. La evaluación continua consistirá en la propuesta periódica de actividades a través de las cuales el alumno mostrará su competencia en la asignatura: participación en las discusiones, ejercicios orales/escritos, individuales/colectivos y exposiciones.
La asistencia a las clases es obligatoria. La ausencia no justificada en un 20% conllevará la imposibilidad de superar esta asignatura en cualquiera de sus oportunidades.
Valoración de la participación en clase (25%). Elaboración de tres trabajos y exposiciones (75%).
Serán objeto de estimación positiva la corrección ortográfica y gramatical y la propiedad en la expresión oral y escrita, así como la coherencia lógica del discurso y la capacidad de síntesis.

Los criterios expuestos mantendrán validez en las calificaciones da primera y segunda oportunidad. Los alumnos con dispensa académica tendrán derecho a un examen escrito en fecha y hora marcadas por la Facultad. Los alumnos con coincidencia horaria acordarán con el profesor un sistema de evaluación ajustado a sus circunstancias.

TIEMPO DE ESTUDIO Y TRABAJO PERSONAL
Estudio y preparación de actividades programadas en la clase: 30 HORAS
Realización de trabajos de diverso tipo: 30 HORAS
Lecturas: 25 HORAS
Preparación de exámenes: 15
Total de horas de actividad no presencial : 100

Se recomienda una asistencia regular a clase, el seguimiento de las tareas programadas, la lectura detenida de los textos recomendados y el aprovechamiento de las horas de tutoría.
Para obtener un pleno rendimiento en esta asignatura, es recomendable una puesta al día de los conocimientos básicos relacionados con la cultura audiovisual, y un repaso de los conceptos adquiridos en años anteriores en el ámbito de la Teoría de la Literatura.

ALUMNADO CON NECESIDADES ESPECÍFICAS:
Se aconseja encarecidamente al alumnado con necesidades específicas de apoyo educativo que contacte con el Servicio de Participación e Inclusión Universitaria (SEPIU) con objeto de que dicho servicio determine como se pueden atender a las necesidades en cuestión en el marco de esta asignatura.
El profesorado se reserva el uso de entrevistas orales individuales en caso de dudas y/o necesidad de comentario de algún extremo de los ejercicios, orales y escritos, de evaluación, que podrán tener su incidencia en la calificación.