Linguaxe e discurso cinematográfico e audiovisual

- Conseguir que o alumnado adquira o axeitado coñecemento dos elementos constitutivos da linguaxe e práctica cinematográfica e audiovisual (desde o estadio da preprodución ata o da posprodución e difusión), así como o dominio do seu sentido.

- En segundo termo, reflexionar verbo das peculiaridades da gramática cinematográfica e como esta rematou por estenderse a outras expresións audiovisuais (ficción televisiva, videocreación, videoxogos...). A maiores, identificar a especificidade das expresións cinematográfica e audiovisual dentro do conxunto das manifestacións artísticas contemporáneas.

- Para rematar, avanzar propostas cara á análise do filme.

- Complementariamente, comprender o papel das filmotecas, museos e outras institucións culturais (así como os arquivos dos mass media) na conservación, promoción e difusión do cinema e outras artes audiovisuais.

TEMA 1. INTRODUCIÓN

1.1. O cinema. Orixe, trazos definidores e pluralidade de perspectivas no seu estudo.

1.2. Fontes e Metodoloxía.

TEMA 2. MUTACIÓNS

2.1. Un tema en cuestión e transformación: os soportes.

2.2. A hibridación dos discursos audiovisuais.

TEMA 3. A ELABORACIÓN DUN FILME.

3.1. O proceso de preparación: Produción e Guión.

3.2. A Rodaxe. Os elementos do plano cinematográfico: escala do encadramento, angulación, movementos de cámara e
iluminación. O traballo co Espazo e co Tempo.

3.3. A Montaxe e o proceso de Posprodución (sonorización; etalonaxe; efectos especiais).

3.4. A(s) difusión(s) do filme e das ficcións seriais.

TEMA 4. A ANÁLISE FINAL DO FILME.

4.1. A nosa proposta. Exercizos de análise.

Saída de Campo: Filmoteca de Galicia (A Coruña)

Lectura obrigatoria:
- SÁNCHEZ NORIEGA, J. L.: Historia del cine. Teorías, estéticas, géneros. Madrid, Alianza Editorial, 2018 (3ª edición, revisada e ampliada).

Básica:
- AMORÓS, Anna / NOGUEIRA, Xosé (eds.): Xéneros cinematográficos? Aproximacións e reflexións. Santiago de Compostela, USC, 2006.
- BORDWELL, D. / THOMPSON, K.: "El arte cinematográfico. Una introducción". Barcelona, Paidós, 1995.
- EDGAR-HUNT, Robert / MARLAND, John / RAWLE, Steven: El lenguaje cinematográfico. Badalona, Parramón, 2011.
- JOLY, M.: "Introduçao à análise da imagem". Ediçoes 70, 2004.
- KONIGSBERG, Ira: Diccionario Técnico de Cine. Madrid, Akal, 2004. -MARTIN, M.: "El lenguaje del cine. Iniciación a la estética de la expresión cinematográfica a través del análisis sistemático de los procedimientos fílmicos". Gedisa, 1992.
- ROMAGUERA I RAMIÓ, J.: "El lenguaje cinematográfico". Ediciones de la Torre, 1999.
- SCOTT, J.: "El cine, un arte compartido". Eunsa, 1979. -VV.AA.: "Iniciación ao audiovisual". Consorcio do Audiovisual/Xunta de Galicia, 2004.

Complementaria:
- ALTMAN, R.: "Los géneros cinematográficos". Paidós, 2000.
- AUMONT, J./BERGALA, A./MARIE, M./VERNET, M.: "Estética del cine. Espacio fílmico, montaje, narración, lenguaje". Paidós, 1989.
- BALLÓ, J.: "Imágenes del silencio. Los motivos visuales en el cine". Anagrama, 2000.
- CASETTI, F.: "Teorías del cine (1945-1990)". Cátedra, 1994.
- CASSETTI, F./DI CHIO, F.: "Cómo analizar un film". Paidós, 1991. -CHION, M: "El cine y sus oficios". Cátedra, 1992.
- MARZAL FELICI, J./GÓMEZ TARÍN, F.J. (eds.): "Metodologías de análisis del film". Edipo, 2007.
- SÁNCHEZ-BIOSCA, V.: "Teoría del montaje cinematográfico". Filmoteca de la Generalitat Valenciana, 1991.
- TRUFFAUT, F.: "El cine según Hitchcock". Alianza, 1990.
- ZUNZUNEGUI, S.: "Pensar la imagen". Cátedra, 1989. -ZUNZUNEGUI, S.: "Paisajes de la forma. Ejercicios de análisis de la imagen". Cátedra, 1994.

- Acceder á especificidade da expresión cinematográfica dentro do conxunto de manifestacións artísticas contemporáneas.

- Coñecer e distinguir os diferentes modelos de representación fílmica.

- Comprender o cinema non só como manifestación estética, senón tamén histórica, sociolóxica e industrial.

- Poñer en relación o cinema coas restantes manifestacións artísticas e literarias (procesos de retroalimentación).

- Dominar a linguaxe cinematográfica de cara ao posterior estudo doutras materias pertencentes a este eido.

Dada a peculiar natureza da materia, non existe unha diferenzación propiamente dita entre horas teóricas e prácticas. Por outras palabras, a dinámica da ensinanza é de carácter teórico-práctico: á exposición de cada un dos elementos (produtivos, artísticos, lingüísticos) e das súas correspondentes manifestacións ou posibilidades, segue o visionado e análise na aula dun ou varios exemplos. As sesións expositivas do programa combinaranse con aqueloutras (interactivas, titoriais) nas que o protagonismo corresponde ao alumnado, que intentará poñer en práctica os coñecementos adquiridos de cara á avaliación contínua e mais á posterior realización do exercizo escrito.

Complementariamente, darase un uso moi activo á aula virtual (coa subida de materiais en diversos formatos: vídeográfico, fotográfico, textos e ligazóns....).

Sempre que sexa posible, realízaranse visitas tanto a filmotecas como a rodaxes cinematográficas (ou televisivas), para que o alumnado poida coñecer 'in situ' a súa infraestrutura e dinámica de traballo.

Deseñouse a partir de cinco apartados complementarios:

a) A asistencia ás clases (10% da cualificación).

b) A realización dunha recensión sobre a lectura obrigatoria (10%).

c) As actividades desenvolvidas polos alumnos correspondentes ás clases interactivas (10%).

d) A realización dunha breve peza audiovisual na que o alumnado porá en práctica os coñecementos adquiridos (20%)

e) A realización dunha proba final ao remate do curso que ten un carácter práctico: consiste na análise, desde determinados puntos de vista (dando prioridade ao lingüístico), dunha curtametraxe ou dunha serie de fragmentos pertencentes a diversos filmes (50% da cualificación).

Dispensa: O alumnado ao que lle sexa concedida dispensa de asistencia a clase (seguindo a Instrución Nº1/2017 da Secretaría Xeral sobre a dispensa de asistencia a clase en determinadas circunstancias), avaliarase cunha proba final específica que suporá o 100% da cualificación.

Para os casos de realización fraudulenta de exercicios ou probas será de aplicación o recollido na 'Normativa de avaliación do rendemento académico dos estudantes e de revisión de cualificacións'.


Sistema de recuperación da avaliación:

- Aqueles alumnos que non asistisen ás clases nin desenvolvesen prácticas, deberán presentarse á segunda oportunidade do exercizo escrito, optando ao 70% da cualificación total (agás, obviamente, daqueles alumnos con dispensa da asistencia a clase: nestes casos, optarán ao 100% da cualificación).

- Canto aos alumnos que teñan desenvolvido ao longo do curso as actividades arriba referidas e aínda así non cheguen ao Aprobado, realizarán un novo exercizo escrito na seguinte oportunidade, manténdoselles as cualificacións das devanditas actividades.

Ademais das horas presenciais contempladas no plano de estudos, 3 horas semanais para o estudo da materia impartida e a realización das actividades correspondentes ás clases interactivas.

Dadas as características xa expostas respecto da materia e do exame, cómpre a asistencia regular ás clases, máxime tendo en conta o feito de que moitos alumnos amósanse moi pouco familiarizados coa historia e características específicas do medio cinematográfico. Unha asistencia que, asemade, devén un complemento imprescindible para a realización das actividades de avaliación contínua e mais a elaboración dos traballos. Neste sentido, as prácticas de análise adoitan resultar de moita utilidade para complementar o desenvolvemento da materia de cara a enfrontar a realización do exame.